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Canon EOS C50: potencia cinematográfica en un diseño compacto

Canon ha presentado la EOS C50, una cámara de cine digital Full Frame que combina potencia cinematográfica, versatilidad y un diseño ultracompacto. Pensada para videógrafos profesionales y creadores de contenido híbrido, la nueva integrante de la familia EOS Cinema ofrece prestaciones de nivel superior en un cuerpo ligero y adaptable. Sensor Full Frame 7K y fotos de 32 MP La EOS C50 incorpora un sensor CMOS Full Frame de 7K, con grabación en RAW Open Gate de 12 bits y un rango dinámico de más de 15 pasos. Además, permite capturar fotografías de 32 megapíxeles a 40 fps y un ISO base doble (800/6400), garantizando imágenes nítidas incluso en condiciones de baja luz. Versatilidad total para cualquier producción Gracias a su capacidad de trabajar en modos Full Frame, Super 35 mm y Super 16 mm, la EOS C50 se adapta a narrativas cinematográficas, documentales, eventos, conferencias y contenido para redes sociales. Su montura RF abre la puerta a una amplia gama de ópticas Canon, además de compatibilidad con objetivos PL/EF mediante adaptadores. Enfoque rápido y preciso Con el sistema Dual Pixel CMOS AF II y EOS iTR AF X, la cámara ofrece un enfoque automático avanzado con detección de caras, ojos y animales en todo el sensor. Ideal tanto para producciones en solitario como para grabaciones multicámara. Grabación en altas frecuencias de fotogramas La C50 permite grabar en Cinema RAW Light 7K hasta 60p, así como en 4K 120p y 2K 180p, con opciones de compresión XF-AVC y HEVC. Sus ranuras para tarjetas CFexpress tipo B y SD UHS-II facilitan flujos de trabajo rápidos y flexibles. Conectividad profesional y diseño ergonómico El cuerpo incluye entradas XLR, HDMI completo, USB-C, Wi-Fi integrado y zapata multifunción, ofreciendo todo lo necesario para producciones profesionales. Además, su pantalla táctil articulada de 3”, 14 botones personalizables y asa superior extraíble la convierten en una herramienta compacta, ideal para uso en cardanes, drones o grabaciones de mano. Preparada para el futuro La EOS C50 se integra sin esfuerzo en flujos de trabajo de VFX, producción virtual y VR, gracias a metadatos de objetivo en tiempo real compatibles con Unreal Engine y After Effects. Con el objetivo RF 5.2mm Dual Fisheye, también es capaz de capturar contenido VR estereoscópico de 180°. Principales especificaciones de la Canon EOS C50 Sensor CMOS Full Frame de 7K con más de 15 pasos de rango dinámico Grabación RAW Open Gate de 12 bits Fotografía de 32 MP a 40 fps Dual Pixel CMOS AF II con seguimiento avanzado Grabación en 7K 60p, 4K 120p y 2K 180p Montura RF con compatibilidad PL/EF Conectividad profesional: HDMI, USB-C, Wi-Fi, XLR Diseño ultracompacto y ligero Estabilización de imagen en 5 ejes Preparada para flujos de trabajo multicámara, VFX y VR La nueva Canon EOS C50 redefine lo que significa tener un equipo potente, versátil y portátil, brindando a los creadores de contenido la libertad de llevar su visión cinematográfica a cualquier escenario.

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EFD Studios celebra el triunfo de “En el Camino” en Venecia con el Premio a Mejor Película en Horizontes

Venecia, Italia, septiembre de 2025 — EFD Studios se enorgullece de haber sido parte de la coproducción de En el Camino, la película mexicana dirigida por David Pablos que hizo historia en la 82ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia al recibir el Premio a Mejor Película en la sección Horizontes (Orizzonti), dedicada a propuestas cinematográficas innovadoras y vanguardistas. La película también se llevó el Queer Lion Award, reconocimiento a la mejor obra con temática LGBTQ+ presentada en Venecia, destacando la sensibilidad y valentía con la que aborda un relato profundamente humano. El director David Pablos destacó que la película surge de un lugar muy personal y que encontrar resonancia en un festival como Venecia confirma el poder del cine para conectar emociones y experiencias universales. Por su parte, los protagonistas recibieron elogios de la crítica por la intensidad y humanidad con la que encarnaron a sus personajes. Producción y talento detrás de la película La cinematografía estuvo a cargo de Ximena Amann, quien logró capturar la sensibilidad y la crudeza del viaje de los protagonistas con un lenguaje visual que combina intimidad y amplitud de espacios. EFD Studios participó activamente en la producción, aportando infraestructura técnica y creativa, incluyendo cámara, óptica, iluminación, rigging y coordinación de locaciones. Nuestro equipo de profesionales trabajó de manera cercana con la dirección y el talento para garantizar que cada toma reflejara la visión del director y mantuviera altos estándares cinematográficos internacionales. En el Camino es el resultado de un esfuerzo compartido entre EFD Studios, Animal de Luz Films, The Maestros Cine y La Corriente del Golfo, una alianza creativa que hizo posible llevar esta historia a la pantalla. Su presencia en Venecia reafirma la importancia del festival como plataforma de exhibición internacional y como un espacio donde el cine mexicano dialoga con las propuestas más innovadoras del mundo. Este reconocimiento demuestra que las historias surgidas en México tienen una voz poderosa y universal. En el Camino cuenta la historia de dos jóvenes hombres, interpretados por Víctor Prieto y Osvaldo Sánchez, que transitan por la carretera mexicana en busca de libertad y afecto, mientras enfrentan un contexto marcado por la violencia, la soledad y la búsqueda de identidad. La narrativa explora con delicadeza la intimidad de sus emociones y la complejidad de sus vínculos, convirtiéndose en un testimonio poderoso sobre amor, resistencia y autodescubrimiento. En EFD Studios celebramos junto a todo el equipo creativo y técnico de la película, reconociendo el talento, la entrega y la pasión que hicieron posible este logro. Ser parte de esta producción es un honor y nos inspira a seguir colaborando en proyectos que transformen y enriquezcan la cinematografía. ¡Felicidades a todo el equipo de En el Camino por brillar en Venecia!

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Leitz presenta las nuevas ópticas HEKTOR para cámaras mirrorless

Wetzlar, Alemania – 10 de septiembre de 2025 – Leitz Cine entra al mercado de las cámaras mirrorless con las Leitz HEKTOR, un nuevo set de lentes prime diseñados específicamente para cámaras con montura mirrorless.  Antes de entrar en los detalles técnicos, es importante destacar que como parte de este lanzamiento se realizaron pruebas en México, filmadas en Mineral del Chico, Hidalgo, con el apoyo de EFD Studios México y del Gobierno Municipal de Mineral del Chico, junto a los cinefotógrafos Juan José Saravia, AMC y Emiliano Alcázar acompañados por los actores Damián Alcázar y Sandra Victoria Aguilar.  https://www.youtube.com/watch?v=jvw0s-AYbh4   https://www.youtube.com/watch?v=r3RPQiTHrJc Sobre las Leitz HEKTOR  Las ópticas Leitz HEKTOR llegan en seis distancias focales: 18, 25, 35, 50, 73 y 100mm, todas T2.1, con opciones de montura intercambiables por el usuario que incluyen E, L, RF y Z, ofreciendo la máxima flexibilidad.  Las HEKTOR priorizan dos aspectos fundamentales: el carácter de la imagen y la calidad de construcción. Su look fue cuidadosamente diseñado tras examinar más de 100 años de historia de la fotografía y el cine. Inspiradas en los clásicos lentes M de los años 30 y 50, así como en los Petzval, estas ópticas combinan flares dinámicos, curvatura de campo y aberración esférica en una propuesta única pero familiar.  El diseño no asférico, evocando los años 80 y 90, permite que estas características se generen de manera natural. A la vez, incorporan avances modernos como recubrimientos que reducen el glare y minimizan de forma significativa la aberración cromática.  Aunque fueron concebidos para sistemas de cámara más accesibles que las ópticas high-end de Leitz, las HEKTOR mantienen el mismo cuidado, detalle y atención que caracterizan a la marca. Son diseñadas, fabricadas y ensambladas en Alemania por el mismo equipo responsable de los lentes SUMMILUX-C y HUGO. Se trata de ópticas pensadas para durar, fáciles de mantener y con repuestos disponibles, lo que las convierte en una inversión confiable a largo plazo.  Las ópticas son totalmente manuales, con un diámetro exterior de 80mm. Los modelos entre 25 y 100mm cuentan con rosca de filtro de 77mm. Los anillos de foco e iris están alineados para cambios rápidos, con giros de 120° y 49°respectivamente, facilitando su operación en set. Además, su diafragma de 9 hojas mantiene la forma redonda en todas las aperturas, logrando una estética consistente en las áreas desenfocadas.  “Invertimos mucho tiempo explorando y probando hasta dar con el carácter justo de estas ópticas, para que resultaran atractivas a los cinefotógrafos actuales, pero con una belleza atemporal”, comentó Rainer Hercher, director general de Leitz Cine. “Muy seguido los lentes se diseñan para ser lo más rápidos, nítidos y económicos posibles, sin atención a los atributos que generan una imagen cautivadora. Escuchamos a nuestros clientes y nos pedían algo con alma, con emoción, algo que ayudara a elevar su trabajo. Las Leitz HEKTOR son para ellos.”  El nombre HEKTOR hace referencia a los lentes Leica Hektor originales creados en los años 30 por el legendario diseñador óptico Max Berek para las cámaras Leica de montura rosca de 35mm. Aunque no se trata de una adaptación directa, la nueva serie rinde homenaje a esa inspiración con un acabado anodizado plateado y la inclusión de la icónica distancia focal de 73mm. 

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EFD Studios y Conalep: juntos en la celebración de una nueva generación

Naucalpan, Estado de México, septiembre de 2025 — En una atmósfera cargada de emoción, se llevó a cabo la ceremonia de graduación del Conalep Naucalpan 2, un evento significativo tanto para quienes concluyeron una etapa académica como para EFD Studios, que estrecha así los lazos con esta institución educativa. Entre los asistentes estuvo Olga Castillo, Directora Administrativa de EFD Studios, quien representó a la empresa con una presencia cercana y decidida.  Foro Felipe Villanueva, Parque Naucalli en Naucalpan, México Un encuentro con significado  La graduación fue más que una ceremonia: fue un símbolo de colaboración, de construcción de futuros y de comunidad. En el centro del auditorio, rodeada de becarios y familiares orgullosos.  Estudiantes de CONALEP y becarios de EFD Studios con su título. Lazos que cuentan historias  Esta visita no solo fortalece una relación con el Conalep, sino que también envía un mensaje claro: el talento técnico se cultiva desde lo local y se proyecta hacia el mundo. Es una historia de mentores y aprendices, de herramientas y entusiasmo, de becarios que hoy se gradúan y mañana podrían estar entre luces, cámaras y equipos.  Lic. Olga Castillo, Directora Administrativa de EFD Studios Mirando hacia adelante  La graduación fue solo un capítulo. El camino continúa y las puertas están abiertas: del salón al set, del aprendizaje académico a la experiencia profesional. Una alianza que seguirá escribiendo historias con talento joven, pasión y creatividad. 

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EFD Studios presente en la ceremonia de nominados a los Premios Ariel 2025

Este miércoles 20 de junio de 2025, los Estudios Churubusco en Ciudad de México fueron sede de la ceremonia de nominados de los Premios Ariel 2025, donde las producciones convivieron con los medios de comunicación en la antesala de la 67ª edición del galardón más importante del cine mexicano.      Naian González, Jaime Baksht, Agustina Quinci y Rodrigo Prieto Entre las cintas más nominadas estuvieron No nos moverán (10 nominaciones) y Pedro Páramo (15 nominaciones), esta última filmada con equipo de EFD Studios. Asimismo, Casi el Paraíso, proyecto en el que EFD Studios participó como coproductor, obtuvo la nominación a Mejor Guion Adaptado para su director Edgar San Juan.  Los nominados convivieron con la prensa y compartieron experiencias sobre la evolución de la industria cinematográfica nacional. Entre los asistentes destacaron Mabel Cadena, Andrés Revo, Eduardo Olmos, Agustina Quinci, Naian González y Jaime Baksht —ganador del Oscar por Sound of Metal.   La ceremonia también anunció la entrega del Ariel de Oro a Brigitte Broch, Angélica María y Busi Cortés, en honor a sus trayectorias. Además, la AMACC otorgará reconocimientos a Guillermo del Toro y a Amores perros, de Alejandro González Iñárritu, por el 25 aniversario de su estreno.     Cortesía de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas. La ceremonia de premiación se llevará a cabo el próximo 20 de septiembre en Puerto Vallarta, Jalisco, donde se reconocerá lo mejor del cine mexicano en diversas categorías.  Con su participación, EFD Studios reafirma su compromiso con el fortalecimiento del cine nacional y el impulso a nuevas generaciones de cineastas. 

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EFD Studios en el BAM 2025: una celebración a las conexiones que impulsan el cine iberoamericano

Durante el Bogotá Audiovisual Market (BAM) 2025, EFD Studios reafirmó su compromiso con el crecimiento del audiovisual iberoamericano a través de una agenda que combinó reconocimiento al talento emergente, fortalecimiento de alianzas y la presentación oficial de su sede de postproducción en Bogotá.  Organizado por Proimágenes Colombia, el BAM se ha consolidado como uno de los encuentros audiovisuales más relevantes de América Latina. En su edición número 16, convocó a creadores, productoras, plataformas de distribución y profesionales del sector audiovisual de distintas latitudes, con una agenda diversa que abarcó pitch de proyectos, formación especializada, exhibiciones, paneles, proyecciones y espacios de coproducción. Un escenario clave para visibilizar nuevas narrativas, promover alianzas estratégicas y dinamizar la circulación del cine colombiano e iberoamericano.  Como parte de la industria invitada, EFD Studios participó en reuniones clave con productoras y aliados del ecosistema audiovisual, impulsando el fortalecimiento de redes internacionales y nuevas oportunidades de colaboración entre territorios.  Uno de los momentos más destacados fue el After BAM, un encuentro que reunió a más de 140 representantes del sector audiovisual en EFD Studios Digital. Directores, productores, directores de fotografía y aliados de la industria compartieron un espacio diseñado para celebrar el talento, la conversación y la comunidad que impulsa las historias de Iberoamérica.  El evento también fue la ocasión perfecta para presentar los servicios de postproducción y flujo de trabajo de EFD Studios Digital, a través de un recorrido por sus instalaciones, incluyendo las salas de color, quality control y su sala de proyección equipada con sonido Dolby Atmos. La noche concluyó con un cóctel en el que la música, la gastronomía y el diálogo creativo marcaron el ritmo de una velada dedicada al encuentro y la colaboración.  Continuidad y posicionamiento en la industria  Durante los días siguientes, EFD Studios mantuvo su participación en espacios de conversación, showcases y encuentros de industria. A lo largo de los encuentros y espacios de industria, se fortalecieron lazos con productoras y proyectos, consolidando el posicionamiento de la compañía como un socio estratégico que acompaña historias desde la idea hasta la postproducción.  Uno de esos proyectos es Un bolero para Ita, una historia de Camila Caballero. La película recibió el Premio EFD Studios durante el Encuentro de Coproducción del Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG), y durante el BAM 2025 se oficializó nuestra participación como coproductores. Esta alianza refleja el compromiso de EFD Studios con el cine iberoamericano que emociona, conecta y deja huella.  Clausura BAM 2025  En la ceremonia de clausura del BAM 2025, EFD Studios tuvo el honor de entregar dos premios especiales que apuestan por el desarrollo de historias con gran proyección cinematográfica:  Pasajero, dirigido por Andrés Gómez, fue reconocido en la categoría Film Projects con un premio de renta de equipos valorado en USD $25.000, además del acompañamiento de EFD Studios como coproductor. Esta alianza suma respaldo técnico y logístico al proceso de producción del largometraje.  Tokyo por Siempre, de Andrés Piñeros, fue premiado en la categoría Film Screenings con servicios de postproducción valorados en USD $15.000, otorgados por EFD Studios Digital. El paquete incluye color grading en 4K, máster DCP y versiones subtituladas.  Alianzas para lo que viene  La jornada de cierre también contó con el apoyo de EFD Studios como aliado del Happy Hour oficial del BAM 2025, un espacio de networking que reunió a profesionales del sector en un ambiente distendido y estratégico. Durante el evento, Mauricio Van Hasselt, Director de Producción e Innovación de EFD Studios, presentó las capacidades técnicas y el alcance internacional de la compañía, destacando su infraestructura en Colombia, México, España y Estados Unidos.  “Es un compromiso con todos ustedes, los creadores iberoamericanos. Desde la cámara más reciente hasta la cabina de postpo más avanzada, cuentan con EFD Studios en Colombia, México, España y Estados Unidos”, afirmó Van Hasselt durante su intervención.  Este espacio no solo reforzó la presencia institucional de EFD Studios dentro del mercado regional, sino que también permitió conectar con nuevos aliados y visibilizar su oferta integral, desde la producción hasta la postproducción, consolidando su papel como socio estratégico en el desarrollo de nuevas historias.  Un compromiso constante  La participación de EFD Studios en el BAM 2025 fue una manifestación de su apuesta por fortalecer los lazos que hacen posible la creación. Desde la promoción de su unidad Digital hasta el respaldo a nuevas voces del cine, la compañía reafirma su visión de seguir impulsando el audiovisual iberoamericano a través de la innovación, la colaboración y el acompañamiento técnico en todas las etapas de la producción. 

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ARRI lanza la ALEXA 35 Xtreme: más velocidad, más posibilidades

ARRI ha presentado oficialmente la ALEXA 35 Xtreme, una evolución significativa de la reconocida ALEXA 35, ampliamente valorada por su calidad de imagen, confiabilidad y facilidad de uso. Este nuevo modelo conserva los pilares fundamentales del sistema original, pero incorpora mejoras clave en velocidad, procesamiento y flujo de trabajo, adaptándose a las demandas actuales de producción cinematográfica de alto nivel. Imagen cortesía de ARRI Slow motion extremo sin comprometer calidad Una de las principales novedades de la ALEXA 35 Xtreme es su capacidad de grabar a altas velocidades de hasta 660 fps, abriendo nuevas posibilidades creativas en cámara lenta sin necesidad de usar una cámara adicional. Gracias a un nuevo procesador y a la funcionalidad Sensor Overdrive, el equipo puede alcanzar los 330 fps manteniendo los 17 stops de rango dinámico, o duplicar esa velocidad a 660 fps con 11 stops, ideal para situaciones controladas de iluminación. La ALEXA 35 Xtreme también mejora significativamente las tasas de cuadro en distintos formatos: 4.6K Open Gate – hasta 120 fps 3.8K 16:9 – hasta 150 fps 3.8K 2.39:1 (nuevo formato) – hasta 240 fps 2K 16:9 S16 – hasta 330 fps Con Sensor Overdrive: 2K 16:9 S16 – hasta 660 fps ARRICORE: el nuevo códec RGB de ARRI El lanzamiento de la Xtreme también marca la introducción de ARRICORE, un códec RGB de próxima generación que reduce el tamaño de los archivos sin sacrificar calidad de imagen ni flexibilidad en postproducción. Este códec viene incluido en ambas versiones del equipo (Base y Premium), y mantiene la compatibilidad con los flujos de trabajo existentes del ecosistema ALEXA 35, incluyendo los ALF4, ARRI Textures, metadata, audio y el contenedor MXF. Hardware renovado, misma confiabilidad Aunque por fuera la cámara mantiene el mismo diseño que la ALEXA 35, internamente presenta actualizaciones relevantes: Nueva tarjeta de procesamiento principal, con acceso más rápido a la memoria interna. Sistema de enfriamiento rediseñado para mantener rendimiento estable en sesiones prolongadas. Pregrabación de hasta cinco minutos, ideal para documentalistas o producciones que requieren captura anticipada. Consumo energético 10% menor, lo que mejora la eficiencia energética y la duración de batería. Mejora en la conectividad inalámbrica, compatible con WiFi 5 GHz, roaming automático y reconexión a redes conocidas. Una transición sin fricciones Imagen cortesía de ARRI Para los usuarios actuales de ALEXA 35, ARRI ofrece un camino de actualización hacia la versión Xtreme. Esta posibilidad extiende la vida útil del equipo y protege la inversión realizada, al mismo tiempo que habilita el acceso a mejoras futuras a través del nuevo hardware. Tecnología en evolución, compatibilidad garantizada Pese a todas las mejoras, lo esencial permanece: la ALEXA 35 Xtreme sigue utilizando el mismo sensor Super 35 de 4.6K, los mismos accesorios electrónicos y mecánicos, medios de almacenamiento CODEX Compact Drive, y es totalmente compatible con el sistema de producción en vivo LPS-1.

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EFD Studios se suma como coproductor del largometraje ‘Un bolero para Ita’ de Red Collision Studios

Esta historia íntima que tiene lugar en la frontera colombo-venezolana suma un nuevo aliado para impulsar su realización. EFD Studios y la productora colombiana Red Collision Studios acordaron una alianza para la coproducción del largometraje Un bolero para Ita, una historia de amor, separación y reencuentro ambientada en la frontera entre Colombia y Venezuela. Creada y escrita por Camila Caballero, Un bolero para Ita narra el reencuentro emocional de una pareja de adultos mayores separados por una crisis fronteriza repentina. El bolero, símbolo de sus recuerdos compartidos, se convierte en un puente entre la distancia física y los silencios emocionales de una vida en común. Es una historia que transciende fronteras, abordando un problema local con resonancia global. Tras haber recibido el Premio EFD Studios en el Encuentro de Coproducción del Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG), el proyecto consolidó su alianza con la compañía la semana pasada durante la celebración del BAM –Bogotá Audiovisual Market–, donde se acordó formalmente su incorporación como coproductor. EFD Studios, empresa de origen mexicano con presencia internacional, aportará servicios de postproducción y medios técnicos de alto nivel para llevar esta historia a la gran pantalla. Esta alianza une a dos compañías con fuerte proyección internacional. Fundada en 2017, Red Collision Studios se ha consolidado como la productora de más rápido crecimiento en la industria audiovisual colombiana. Su largometraje más notorio, La Sombra del Juez, se convirtió en 2025 en la película más vista durante el Mes del Cine Colombiano. La empresa cuenta además con múltiples proyectos originales en desarrollo y varias coproducciones internacionales seleccionadas en espacios como Cannes Docs, Iberseries o Content Americas. Por su parte, EFD Studios es la mayor empresa de alquiler de equipos cinematográficos de América Latina y se encuentra entre las diez primeras a nivel mundial. Con oficinas en México, Colombia, España y Estados Unidos, ofrece servicios 360° como una “One-Stop Shop” para cine y televisión, incluyendo cámara, iluminación, motion control, grip, estudios, postproducción y producción virtual. Además de proveer soluciones técnicas de alto nivel, EFD Studios participa cada vez más como coproductor estratégico en proyectos que destacan por su visión creativa, su potencia narrativa y su capacidad de conectar con audiencias globales.

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